Лекции по искусству. Книга 5

Лекции по искусству. Книга 5 Читать онлайн
Балл: 0
Голосов: 0
Год выпуска
2018
Жанр
Современная проза
ISBN
978-544-935-6635

Вы держите в руках одну из пяти книг, в которую вошли уникальные лекции профессора искусствоведения и историка искусства — Волковой Паолы Дмитриевны, которая была не просто блестящим педагогом, но и великолепным рассказчиком. Через свои книги, лекции, да и просто беседы, она прививала своим студентам и слушателям чувство красоты. Паолу Дмитриевну сравнивали с Александрийской библиотекой, а ее лекции становились откровением не только для простых обывателей, но и для профессионалов.

Лекции по искусству. Книга 5 скачать fb2, epub, pdf, txt бесплатно

Рекомендуем почитать
История искусства. Иллюстрированный атлас
Перед вами не просто атлас, а путеводитель по истории искусства. Вы сможете почерпнуть из него занимательную информацию о мировой живописи, скульптуре и графике с момента появления человека до настоящего времени. В атласе использованы материалы из лекций прославленного российского искусствоведа, культуролога Паолы Волковой. Поразительно удобная для восприятия структура атласа поможет не только разобраться в море событий, связанных с зарождением искусства на протяжении столетий, но и запомнить.
История искусства: иллюстрированный атлас
Перед вами не просто атлас, а путеводитель по истории искусства. Вы сможете почерпнуть из него занимательную информацию о мировой живописи, скульптуре и графике с момента появления человека до настоящего времени. Поразительно удобная для восприятия структура атласа поможет не только разобраться в море событий, связанных с зарождением искусства на протяжении столетий, но и запомнить ход формирования эпох, в которых творили свои шедевры мастера прошлого..
Художники. Искусство детям
Дорогие родители! В ваших руках необычная книга, книга, которая позволит вам и вашему ребенку погрузиться в удивительный, волшебный, очаровательный, яркий, манящий и загадочный мир искусства. Вы отправитесь в увлекательное путешествие – по разным странам и эпохам, познакомитесь с творчеством величайших мастеров, узнаете, как развивалось западноевропейское искусство от Джотто до Пабло Пикассо. Перед вашими глазами предстанут лучшие образцы мировой живописи, признанные шедевры, которые.
От Мане до Ван Гога. Самая человечная живопись
История импрессионизма охватывает всего 12 лет: с первой выставки в 1874 году, где было представлено знаменитое «Впечатление», по последнюю, восьмую, в 1886 году. Эдуард Мане и Клод Моне, Эдгар Дега и Огюст Ренуар, Анри де Тулуз-Лотрек и Поль Гоген – эти художники пытались донести до зрителя impression, красоту повседневной действительности, и передать то, что глаз видит в конкретный момент, а получилось так, что их творчество раз и навсегда повлияло на все последующее.
История русской живописи. В 12 томах. Том 11. Первая половина XX века
В начале XX века новейшие течения поставили Россию если не на первое, то на одно из ведущих мест в развитии мировой художественной культуры тех лет. А после октябрьских событий 1917 года в российском искусстве восторжествовал социалистический реализм. Живопись советского периода является одной из ярких и интересных страниц в истории культуры России, но даже сейчас не пришло еще время для ее истинной оценки. Лишь нашим потомкам суждено увидеть в живописи советского периода именно живопись вне.
Частная жизнь импрессионистов
Мане и Писсарро, Сезанн и Ренуар, Дега и Сислей. Уникальная плеяда гениев импрессионизма, кардинально изменивших облик европейской живописи. Когда-то их не понимали. Когда-то над ними смеялись. Когда-то они изумляли и даже шокировали. А теперь их произведения стоят десятки миллионов долларов и украшают лучшие музеи мира... Видимо, сам воздух Франции в те времена, когда жили и творили эти выдающиеся художники, был напоен ароматом свободы. Ведь тогда новизна и бунтарство пронизывали все сферы.
Эдуар Мане
Эдуар Мане – художник XIX века, но именно с него начинается отсчёт времени Нового искусства. Он – последний из художников, в котором ощущается высокая традиционность, интонация и манера старых мастеров. И, одновременно, это художник, совершивший прорыв к искусству современному, бунтарь и ниспровергатель основ, первый художник, свободный от прежних визуальных штампов и чужих концепций. Вот что пишет о Мане автор книги: «Для каждой эпохи он иной, за обманчивой его ясностью.
50 картин, изменившие искусство
Картины всегда были безмолвными свидетелями истории, а художники ее покорными летописцами. Живопись всегда оставалась неизменным спутником человека, какие бы тяжелые передряги и войны ни случались в его судьбе. В этой книге речь пойдет о 50 живописных полотнах, которые безусловно являются самыми значимыми достижениями в истории человечества. Здесь собраны наиболее узнаваемые картины, созданные великими мастерами: Леонардо да Винчи, Рубенсом, Рембрандтом, Вермеером, Давидом, Эдуардом Мане и.
Это не трубка/Навязчивость взгляда М.Фуко и живопись
Между 1962 и 1975 годами, не прерывая роботу в архивах, Фуко обращается к формулировке основных теоретико-познавательных положений дисциплины, получившей позднее известность как археология знаний. В небольшом эссе "Это не трубка" отчеканивается метод, пересекаются пути его размышлений. в каждой работе этого периода Фуко исследует разного рода исторические трансформации, который претерпевает социокультурный и эстетический символизм зрения ("взгляда"). Комментарий Фуко к живописи Магритта - лишь.
Живопись Мане
Лекция Мишеля Фуко "Живопись Мане" была прочитана в 1971 году в Тунисе и долгое время считалась утраченной. Этот текст, восстановленный благодаря стараниям исследователей его творчества, представляет собой единственный след ненаписанной книги о прославленном французском художнике Эдуарде Мане. Фуко предлагает виртуозный анализ наиболее известных полотен Мане, используя сделавшие его знаменитым "археологические" процедуры исследования. Текст Фуко сопровождает ряд статей, в основание которых.
Пьер Огюст Ренуар. Жюли Мане с кошкой
В одном старинном городе, в самом его центре, стоит очень красивый дом, похожий на средневековый замок. И называется этот дом – музей живописи. Так начинается сказка, главный герой которой, - мышонок Винс, - хочет больше узнать о живописи и поделиться своими знаниями со своими друзьями. Но это не просто сказка, это увлекательный рассказ о художниках и картинах, это игры и задания, конкурсы и уроки рисования: все, что может понравиться детям. Автор книги, московская школьница, тоже делает.
С мамой о прекрасном. Русская живопись
Подарочная книга известного искусствоведа Инны Соломоновны Соловьевой «С мамой о прекрасном. Русская живопись» создана по материалам выступлений автора на радиостанциях «Серебряный дождь» и «Вести FM». В книге освещены жизнь и творчество таких выдающихся русских художников, как Сильвестр Щедрин, Карл Брюллов, Василий Суриков, Алексей Саврасов, Виктор Васнецов, Константин Коровин и др. Автор постаралась эмоционально, увлекательно и по-новому рассказать о своих.
С мамой о прекрасном.Зарубежная живопись
Подарочная книга известного искусствоведа Инны Соломоновны Соловьевой «С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись» создана по материалам выступлений автора на радиостанция «Серебряный дождь» и «Вести FM». В книге освещены жизнь и творчество таких выдающихся западноевропейских художников, как Ян ван Эйк, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Тициан,Рембрандт, Рубенс, Сезанн, Матисс, Пикассо и др.Автор постаралась эмоционально, увлекательно и по-новому рассказать о.
С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись
Подарочная книга известного искусствоведа Инны Соломоновны Соловьевой «С мамой о прекрасном: беседы о западноевропейской живописи» создана по материалам выступлений автора на радиостанциях «Серебряный дождь» и «Вести FM» в рамках программы Владимира Соловьева. В книге освещены жизнь и творчество таких выдающихся западноевропейских художников, как Ван Эйк, Леонардо да Винчи, Тициан, Рембрандт, Рубенс, Сезанн, Матисс, Пикассо и др. Автор постаралась.